Si tu veux un avis objectif, en dehors de « j’aime / j’aime pas », Love Songs ça fait certainement moins « actuel » que les prods genre 2NE1 ou Big Bang et c’est certain qu’il y a un penchant (volontaire) à faire « old school ». Mais si tu compares aux prods jpop féminines commerciales actuelles comme Juju, Nishino Kana, Miliyah et toutes les autres chanteuses produites à la photocopieuse qui ont débarqué ces 5-6 dernières années avec des arrangements copiés/collés par palettes entières, ben Love Songs c’est un album ultra avant-gardiste et qui propose en plus un vrai changement par rapport à ce qu’Ayu fait depuis 7 ans maintenant, ce qui est pas mal honnêtement.

Arf, Last Angel est la chanson que je déteste le plus dans la disco d’Ayu

Pour le manque de charisme, ça se discute. Personnellement, je place sans problème Last Angel dans mon top 5, et probablement Crossroad dans mon top 10. Pour le reste, effectivement il n’y pas de titre ultra-fédérateur, mais en même temps c’est comme cela depuis longtemps chez Ayu puisque ce problème existe sur tous ses albums depuis Rainbow. Parce que justement, tu dis que tu veux du Ayu, mais le problème c’est que pour les fans de la première heure, elle n’en fait plus depuis longtemps. Pour moi, du « Ayu » c’est Fligh High, Boys & Girls, Evolution… C’est à dire ces 4 premiers albums. Après il y a eu de bonnes choses, mais rien à voir avec le style qui avait fait sa popularité. Dans ces conditions, je préfère largement un Love Songs qui propose d’entendre un peu autre chose, au moins au niveau mélodique, parce que je dois te dire qu’avec Rock n Roll Circus, j’avais atteint la limite de ce que je peux accepter en matière d’immobilisme musical.

Je comprends ton point de vue, mais je n’y adhère pas. Il me faut plus qu’une qualité de production satisfaisante pour que j’apprécie un album.

Je déteste l’instrumentation que je trouve vieillotte et pas assez recherchée, c’est une affaire de goûts, mais on ne peut pas nier que la majorité des chansons manque cruellement de charisme : pas de refrains accrocheurs, pas de ritournelle qui te reste en tête pendant 4 jours, pas de ponts ravageurs, etc …
Il y a des idées, mais je les trouve mal exploitées.

Prends les lives de Love Song (la chanson), l’impact recherché n’a pas été atteint : Ayu tape du pied, tente de faire ressortir une rage qui n’existe pas dans la composition et les arrangements. Et je trouve ça frustrant ! Parce que j’en veux plus, je veux mieux et surtout, je veux du Ayu, pas du Globe ! :/

Ben si justement.

Je vais pas écouter de la merde sous prétexte que c’est « nouveau ». Il se trouve que la qualité de composition, d’arrangement et de production au sens large de cet album est largement supérieur à tout ce qui se fait actuellement au niveau de la jpop commerciale. Alors ça sonne peut-être pas « 2010″ mais franchement, on s’en moque complètement ! De toute façon, les compos « modernes » au Japon n’ont pas évolué depuis 5 ou 6 ans. Ils sont restés bloqués dans la « j-rnb » avec les trois même sons depuis des années. Alors tant qu’à faire dans le recyclé, je préfère largement recycler les années 90 ou les producteurs avaient un minimum de talent.

Reproche moi le manque de développement mais pas le fond du post : je trouve que Love Song est une bouse qui serait peut-être très bien passée il y a 10 ans, mais en 2010, c’est juste pas possible. Que ce soit l’instrumentation, les mélodies, le style général de l’album, tout sens le moisi. Je n’ai rien contre la récup’, mais il faut l’améliorer ! Hélas, ce n’est pas le cas et le résultat sonne juste ringard. Ce n’est pas parce que « c’était mieux avant » que cet « avant » a encore une raison d’exister tel quel aujourd’hui.
Je ne suis pas nostalgique des compo de Komuro, qui pour moi ont fait leur temps, et je pense sincèrement qu’on devrait le remettre en taule juste pour avoir pondu cet album :/

Ceci dit, même si je n’aime pas l’album, j’ai l’intention d’aller voir Ayu à Nagoya le 16/04 …

Les goûts musicaux de la génération « Nishino Kana » me fait vraiment peur…

« D’ailleurs dans les albums de Namie (dont il n’a pas touché au premier), les seuls chansons intéressantes sont celles d’Akio Togashi. »

Mais t’étais sous stupéfiants quand tu écris ça ou bien tu souffres d’un retard mental depuis la naissance ?

Et le meilleur producteur japonais ? Surement, à défaut de trouver un producteur plus connu parmi les autres talents qui savent rester discrets et se lancent pas comme membres notoires de groupes. D’ailleurs dans les albums de Namie (dont il n’a pas touché au premier), les seuls chansons intéressantes sont celles d’Akio Togashi. Le reste c’est du globe, c’est à dire du 20 % de bon au milieu de 80% de chiant. Quand à Namie elle-même, elle n’a jamais su imposer un style musical avant les 2000s (et encore, confortée par Britney), contrairement à Hamasaki. Namie n’a eu que la chance de tomber sur des bonnes prods (et Komuro ça reste bon), la plupart avec une qualité anglo-saxonne, qui associées à sa voix assez grave ont fait d’elle la première à révolutionner les prods fades nippones des 90s. Mais Hamasaki est allée beaucoup plus loin dans la brèche, avec un vrai style et une vraie personnalité artistique.